Viernes 22 de abril – 4.30 pm // Auditorio Pinta PArC
Esta mesa intenta pensar cómo ha afectado la crisis del covid-19 al ecosistema artístico. ¿Qué aspectos estructurales, problemas y desigualdades se han hecho más visibles en esta coyuntura?
¿Qué iniciativas se han puesto en marcha para hacer frente a esta situación?
Participan: Marina Reyes Franco, curadora del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico, San Juan
Dulce Pizón, artista visual y fundadora de Plataforma ArtBase, Cholula/Montréal
Venuca Evanan Vivanco, artista visual, Lima
Modera: Miguel A. López, curador
Obra: Venuca Evanán, El arte en tiempos de cuarentena, 2020
Marina Reyes Franco es curadora del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC). En 2010, junto a la artista y curadora Gala Berger cofundó La Ene, un museo y colección itinerante en Buenos Aires. Algunos proyectos recientes incluyen El momento del yagrumo, La llave / la clave, ambas en el MAC; De Loíza a la Loíza, una comisión de arte público de MAC en el Barrio por Daniel Lind Ramos; Resisting Paradise, en Pública, San Juan y Fonderie Darling, Montreal; y Watch Your Step / Mind Your Head, ifa-Galerie Berlin.
Dulce Pinzón (Ciudad de México, 1974) es artista visual, gestora, empresaria cultural, activista y madre. Se autodefine como “una alma libre que utiliza el arte para inspirar a los demás a ser”. Está particularmente interesada en temas de justicia social y activaciones que generen repercusiones positivas a nivel consciente colectivo y legislación. Ha trabajado en campañas para la lucha de derechos laborales en NY junto con el ex procurador de justicia Elliot Spitzer, y desde las Naciones Unidas en crear productos culturales para la diseminación de comunicados para el desarrollo y democratización de los países de habla hispana. Actualmente su mayor interés se enfoca en temas culturales y medioambientales.
Venuca Evanán Vivanco (Lima, 1987) es artista y heredera de las tradiciones y expresiones artísticas de la comunidad de Sarhua, y miembro de la Asociación de Artistas Populares de Sarhua – ADAPS. Cuenta con más de diecisiete años de experiencia en la elaboración, difusión y promoción de las tablas de Sarhua, utilizando técnicas y materiales tradicionales como las tierras de colores naturales y la pluma de ave para el delineado. Sus obras se enfocan en las costumbres y leyendas de Sarhua, la migración y la revalorización de la mujer sarhuina. En el año 2019 obtuvo el premio Kuna Expressions otorgado por la empresa Kuna en la Feria de arte Art Lima. Ha sido ganadora del concurso de arte contemporáneo 2020 del ICPNA. Ha participado en las muestras colectivas Resistance and Change: Tablas of Sarhua, Contemporary Paintings from the Peruvian Andes en el Pensacola Museum of Art (2019); Religion in the Andes en el Institute of Sacred Music de Yale University (2020); y Negar el desierto del Museo de Arte Contemporáneo de Lima (2021).
